Kiinnostavia taidemuseoita ja taidenäyttelyitä Suomessa 2024
Vuosi 2024 tarjoilee kiinnostavia hetkiä taiteen parissa, ja luvassa on useita upeita näyttelyitä koko Suomessa. Tässä artikkelissa esittelemme kymmenen kiehtovaa taidemuseota ja niiden upeita näyttelyitä eri puolilla maata!
Tampereen taidemuseo
Tampereen taidemuseo järjestää vaihtuvia näyttelyitä taiteen historian teemoista ja esittelee vanhoja mestareita sekä nykytaiteen tuoreimpia tekijöitä. Esille nostetaan niin kansainvälisiä tekijöitä kuin paikallisia taiteilijoitakin. Vuoden kohokohta on Vuoden nuoren taiteilijan julkistus ja palkintonäyttely. Taidemuseo panostaa näyttelysuunnitteluun, jotta vierailu olisi kävijälle kokonaisvaltainen elämys. Näyttelyiden tekstit ovat aina suomeksi ja englanniksi, ja mielenkiintoisilla opastuksilla kuulee lisää taustoja ja tarinoita teoksista ja taiteilijoista.
Tampereen taidemuseo on perinteikäs yleistaidemuseo. Tampereen taidemuseo avattiin v. 1931 Suomen kolmantena taidemuseona. Museo on toiminut koko olemassaolonsa ajan C.L. Engelin suunnittelemassa, 1838 valmistuneessa viljamakasiinirakennuksessa Pyynikintorin reunalla. Kulttuurihistoriallisesti ja kaupunkikuvallisesti merkittävä rakennus luo arvokkaat puitteet näyttelyille.
Tampereen taidemuseo hallinnoi ja hoitaa Suomen toiseksi suurinta taidekokoelmaa, joka käsittää yli 15 000 teosta. Monet teoksista ovat esillä kaupungin julkisissa ulko- ja sisätiloissa.
Taidemuseon museokaupasta löytää mukavia tuotteita lahjaksi ja omaan käyttöön. Kaupasta löytyy mm. laaja valikoima runsaasti kuvitettuja näyttelyjulkaisuja, taidepostikortteja, sisustustuotteita sekä paljon muuta mielenkiintoista.
Vuoden nuori taiteilija 2024 – 26.10.2024 – 5.1.2025
Kuvataiteilija Suvi Sysi (s. 1990 Nilsiässä) on valittu Vuoden 2024 nuoreksi taiteilijaksi.
Silmänruokaa – 26.10.2024 – 5.1.2025
Tampereen taidemuseon alakerran syysnäyttely esittelee aiempien Vuoden nuorten taiteilijoiden teoksia Tampereen taidemuseon kokoelmista.
Ateneum
Ateneum on kansainvälisesti tunnettu ja arvostettu taidemuseo, jonka näyttelyt houkuttelevat vuosittain satojatuhansia kävijöitä. Ateneum on rakastettu kohtaamispaikka taiteelle, ihmisille ja kokemuksille.
Ateneumin suositut näyttelyt esittelevät sekä kansainvälisiä että suomalaisia taiteilijoita. Yhdistettynä museon ajankohtaisiin tutkimustoimintoihin näyttelyt tarjoavat uutta tietoa ja näkökulmia kävijöille. Ajan kysymys -näyttely osallistuu 2000-luvun ajankohtaiseen keskusteluun teemavalinnoillaan. Näyttely valoittaa, miten maan vanhin ja suurin taidokokoelma voi nyt ja tulevaisuudessa tuntua sekä henkilökohtaiselta että yhteiseltä meille kaikille.
Näyttelyiden ohella Ateneum järjestää monipuolisen valikoiman tapahtumia, luentoja, työpajoja ja keskustelutilaisuuksia ajankohtaisista aiheista. Laajan opetusohjelmansa ansiosta museo houkuttelee vuosittain tuhansia lapsia ja nuoria.
Café Höijer, joka sijaitsee Ateneumin kolmannessa kerroksessa, tarjoaa kävijöille mahdollisuuden kruunata museovierailunsa kauniissa ympäristössä. Kahvila sijaitsee näyttelytilojen keskellä, joten se on avoinna vain niille asiakkaille, jotka ovat ostaneet museolipun. Café Höijer tarjoaa perinteisiä kahvilatuotteita ja lounasta. Pienten suolaisten ja makeiden herkkujen lisäksi kahvilassa on monipuolinen valikoima viinejä ja kahveja.
Ateneum on osa Kansallisgalleriaa, joka ylläpitää kolmea Suomen tunnetuinta museota: Ateneumin taidemuseota, Nykytaiteen museo Kiasmaa ja Sinebrychoffin taidemuseota. Lisäksi se hallinnoi kansallista taidekokoelmaa ja sen arkistoa, edistää suomalaista kulttuuriperintöä ja pyrkii tuomaan taidetta lähemmäksi laajempaa yleisöä.
Kokoelma: Ajan kysymys – pysyvä näyttely
Kokoelmanäyttelymme Ajan kysymys valottaa nykyhetken suuria kysymyksiä kuvataiteen tarjoaman peilin kautta. Samalla näyttely tarkastelee Suomen vanhinta ja laajinta taidekokoelmaa ja sen muodostumista uusin silmin.
Fokus-sali: Lars-Gunnar Nordström – 27.8.–24.11.2024
Ateneum juhlistaa Lars-Gunnar Nordströmiä pienimuotoisella Fokus-näyttelyllä, joka rakentuu Kansallisgallerian kokoelmiin kuuluvalle aineistolle.
Gothic Modern – 4.10.2024–26.1.2025
Kansainvälinen näyttely esittelee 1800- ja 1900-lukujen modernia taidetta, joka sai vaikutteita eurooppalaisesta keskiajan ja pohjoisen renessanssin taiteesta. Monipuolisen näyttelyn teemoihin kuuluvat kuolema ja rituaalit, mutta myös seksuaalisuus ja valaistuminen.
Aboa Vetus Ars Nova, arkeologian ja nykytaiteen museo
Aboa Vetus Ars Nova on arkeologian ja nykytaiteen museo keskellä Turkua. Suomen ainoa arkeologinen museo kutsuu maan alta esiin kaivettuun vanhaan Turkuun. Museon taidenäyttelyt esittelevät ajankohtaisia nykytaiteilijoita sekä museon taidekokoelmaa.
Aboa Vetus Ars Nova -museo jakautuu kahteen puoleen: Ars Nova -puoli esittelee nykytaidetta säätiön taidekokoelmien ja vaihtuvien näyttelyiden kautta ja Aboa Vetus -puolella esitellään museon alueen kaivauksista eri aikoina löytyneiden arkeologisten esinelöytöjen kokoelmaa. Taidekokoelma laajenee uusien hankintojen ja lahjoitusten vastaanottamisen kautta ja Aboa Vetuksen kokoelma täydentyy jatkuvasti museoalueella tehtyjen arkeologisten kaivausten myötä, mitkä antavat koko ajan lisää tietoa vuosisatojen takaisesta elämästä.
Museon laadukkaat nykytaiteen näyttelyt esittelevät ajankohtaisia taiteilijoita ja ilmiöitä. Aboa Vetus Ars Nova -säätiön taidekokoelma on monipuolinen kokoelma teoksia Suomen ja muun länsimaisen taiteen lähihistoriasta. Kokoelman vanhimmat teokset ovat 1800-luvun lopulta, mutta pääpaino on 1950-luvun jälkeisistä teoksista nykypäivään.
Us And Them — läheltä ja kaukaa – ARS NOVA, 4.10.2024—19.1.2025
Kaikilla taiteilijoilla on oma erityislaatunsa ja oma tavoitteensa. Näin sen tulisikin olla. Meillä kaikilla on yhteinen maailma, olemmehan saman taivaan alla. Kukin meistä näkee tai on nähnyt sen eri tavalla, joten olemme kiinnostuneita siitä, miten muut ovat sen nähneet. Mukana näyttelyssä ovat: Vesa Aaltonen, Toni Hautamäki, Sini-Meri Hedberg, Heikki Marila, Jouna Karsi, Kaari Könönen, Mikko Paakkonen, Jarkko Rantanen ja Wilma Touru.
Mikko Paakkola: RED – ARS NOVA, 4.10.2024—19.1.2025
RED jäljittää Mikko Paakkolan linjakasta tuotantoa, jonka ydin on aina hehkunut punaisena. Maalauksen keskeiset elementit, värikylläinen pigmentti ja horisonttiviiva, ovat kantaneet hänen työskentelyään nuoruuden etsikkoaikojen läpi neljänkymmenen vuoden ajan. Näyttely osoittaa taiteilijan omistautumisen aiheelleen, jonka intensiteetti säilyttää otteessaan. Paakkolan maalaus kehottaa pohtimaan: Mitä ikinä tahdotkin, tahdo sitä niin, että toivot sen ikuista paluuta.
Turun taidemuseo
Aivan Turun keskustan ytimessä, vehreässä Puolalanpuistossa sijaitseva Turun taidemuseo on näytellyt merkittävää osaa suomalaisessa taide-elämässä aina vuodesta 1904 alkaen. Turun kauneimmaksi rakennukseksikin valittu Gustav Nyströmin suunnittelema kansallisromanttinen graniittilinna on nähtävyys jo itsessään.
Monipuolinen näyttelyohjelmisto tutustuttaa kävijän taiteen kiehtovaan maailmaan aina klassikoista uusimpaan nykytaiteeseen. Näyttelyiden ohella museo tarjoaa runsaasti kiinnostavaa oheisohjelmaa sekä kauniin miljöön yhdessäololle ja viihtymiselle. Tunnelmalliseen Café Victoriin voi poiketa kahville ja kesäisin kaupungin yksi upeimmista terasseista tarjoaa näkymät yli kaupungin.
Turun taidemuseon yli sadan vuoden ajan keräämän kokoelman painopisteinä on kotimainen ja pohjoismainen kuvataide. Kokoelma on tunnettu erityisesti Suomen kultakauden taiteesta, surrealismista ja pop-taiteesta mutta myös taiteilijoiden omakuvat ovat saaneet siinä vahvan aseman. Nykyisin museon kokoelmaan kuuluu lähes 7 600 teosta, ja osa kokoelmasta on jatkuvasti esillä museon vaihtuvissa kokoelmanäyttelyissä.
Elina Merenmies – Kaikki näkyy – 4.10.2024–12.1.2025
Elina Merenmies on taidemaalari ja piirtäjä, joka on tunnettu ekspressionistista ilmaisua ja pikkutarkkoja yksityiskohtia yhdistelevistä teoksistaan. Niiden unenkaltainen maailma on sekoitus sisäisiä näkyjä ja todellisia tapahtumia. Syvä luontosuhde ja kaikkea elollista kohtaan tunnettu empatia näkyvät Merenmiehen aihevalinnoissa. Läheltä kuvatut ihmiskasvot ovat keskeinen ja usein toistuva aihe, samoin mystiset metsät, puut, oksat ja juuret kiehtovat jatkuvasti taiteilijaa.
SINI PELKKI – Evolving Window – 4.10.–24.11.2024
Sini Pelkin teokset käsittelevät tilallisuutta ja näkemisen subjektiivisuutta valokuvan ja liikkuvan kuvan keinoin. Studioon asettuva installaatio muodostuu valokuvista, läsnä olevasta liikkeestä ja muuttuvasta rytmistä, joka syntyy tilassa assosiaatioiden, materiaalien ja katsojan oman olemisen kautta. Esillä on myös 16 mm filmille kuvattu teos Present (2024), joka jatkaa Pelkille ominaista kuvan, tilan ja komposition käsittelyä.
JENNI TOIKKA – Preludi Op. 28 nro 2 – 4.10.–24.11.2024
Preludi Op. 28 nro 2 on filmiteos, joka on saanut nimensä Chopinin tunnetun sävellyksen mukaan. Pitkän yhtenäisen oton aikana näemme kahden henkilön vuoroin soittavan pianoa ja vuoroin kuuntelevan. Kappale on molemmilla soittokerroilla sama – Preludi Op. 28 nro 2 – mutta esittäjän vaihtuessa vaihtuu samalla tulkinta kappaleesta ja se, kenen näkökulmasta kappaletta ja sen esittämistä tarkastellaan.
JUHA JORO – 29.11.2024 – 12.1.2025
Pitkän ansiokkaan uran kuvataiteilijana tehnyt Juha Joro on työskennellyt viime vuodet valokuvan parissa. Näyttelyssä nähdään uusia, infrapunavalokuvauksella toteutettuja teoksia, joiden sävyjen pehmeys ja unenomainen tunnelma korostavat ajan vaikutusta ja hylättyjen paikkojen mystiikkaa. Jorolle ominainen monokromaattinen ja mustavalkoinen ilmaisu pelkistää aiheen olennaiseen: valon ja varjon vuoropuheluun.
ANNI KINNUNEN – Hollow – 29.11.2024 – 12.1.2025
Anni Kinnusen teosten epätodellinen tunnelma syntyy huolella rakennetuissa, aidoissa kuvaustilanteissa. Hän käsittelee maalarin tavoin väriä ja valoa tavalla, joka luo kuviin surrealistisen ja taianomaisen tunnun. Luonnollisen ja luonnottoman rajapinnalla käyty neuvottelu avautuu myös koskemaan kauneuden ja todellisuuden luonnetta.
Mikä väri – alkaen 26.11.2024 –
Väri on yksi taiteen keskeisimmistä ilmaisuvälineistä, joka toimii havainnon, fyysisen kokemuksen ja kulttuuristen konventioiden rekisterissä. Sen tyhjentävä määrittely on osoittautunut mahdottomaksi, mutta värien voima houkuttelee meitä aina uudelleenajatteluun. Turun taidemuseon kokoelmateoksista koottu näyttely pohtii, miten tulkita värien merkitystä kuvataiteessa tuoreen taiteentutkimuksen valossa. Katse vaeltaa niin kultakauden, modernismin kuin nykytaiteen spektreissä.
Näyttelykeskus WeeGee
Näyttelykeskus WeeGee on monipuolinen museoiden, näyttelyiden ja tapahtumien keskus Espoon Tapiolassa. WeeGeessä sijaitsevat EMMA – Espoon modernin taiteen museo, KAMU Espoon kaupunginmuseo ja Mauri Kunnas -näyttely sekä museokauppa EMMA Shop ja Cafe Zoceria WeeGee. WeeGee toimii professori Aarno Ruusuvuoren (1925-1992) suunnittelemassa entisessä Weilin&Göösin kirjapainotalossa. Arkkitehti Matti Suurosen suunnittelema utopistinen muovitalo Futuro on avoinna yleisölle kesäkaudella
KAMU – Espoon kaupunginmuseo on kulttuurihistoriallinen museo. KAMUssa on esillä Tuhat tarinaa Espoosta -näyttely ja vaihtuvana näyttelynä Ruotsin kuninkaan Kustaa Vasan käskystä vuonna 1556 perustetusta Espoonkartanosta kertova Kartano Kuninkaantien varrella. KAMUssa on kaiken ikäisille vierailijoille ikimuistoisia museoelämyksiä tapahtumien, opastettujen kierrosten ja työpajojen kautta.
EMMA – Espoon modernin taiteen museo on yksi Suomen merkittävimmistä taidemuseoista. EMMAn näyttelytilat ovat pinta-alaltaan Suomen suurimmat ja puhdaslinjainen moderni arkkitehtuuri lisää näyttelyiden kokemuksellista esittämistä. Vaihtuvien näyttelyiden lisäksi osa Collection Kakkosen, Saastamoisen säätiön ja Tapio Wirkkala Rut Brykin Säätiön kokoelmista on pysyvästi esillä EMMAssa.
EMMA – näyttelyt 2024:
Ulla Wiggen: Passage – 18.09.2024 – 26.01.2025
Näyttely esittelee ruotsalaisen taidemaalarin Ulla Wiggenin (s. 1942) maalauksia hänen yli 60 vuotta kestäneen uransa varrelta. Kuvaavaa Wiggenin uralle ovat selkeät ja samalla yllättävät siirtymät aiheesta toiseen. Hänen teoksissaan nähdään myös eräänlaisia siirtymiä ja läpikulkuja, joissa katse tarkentuu kuvattavan kohteen sisään ja jälleen takaisin ulos päin.
Tschabalala Self: Samasta korttelista – 08.05.2024 – 04.05.2025
Yhdysvaltalainen Tschabalala Self (s. 1990) sanoo olevansa ennen kaikkea taidemaalari, vaikka hänen teoksiaan voi myös kuvailla kollaaseiksi. Hän maalaa erilaisilla pigmenteillä ja yhdistää maalauksiinsa kankaita, lankoja ja erilaisia painettuja materiaaleja.
Rashaad Newsome: Untitled (New Way) – 24.11.2023 – 23.11.2025
Amerikkalaistaiteilija Rashaad Newsomen (s.1979) äänetön teos Untitled (New Way) (2009) tekee liikkuvasta kehosta veistoksellisen, kuin tilallisen piirustuksen, kunnioittaen samalla vogue-tanssin kulttuurisidonnaisuutta ja taidokkuutta.
Kokeileva konkretism, 06.03.2024 – 02.03.2025
EMMAn kokoelmanäyttely tarkastelee uusin silmin konkretismin pitkää traditiota ja nykymuotoja. Yli viidenkymmenen taiteilijan teoksia sisältävä kokonaisuus tuo esiin suuntauksen moniulotteisuutta, materiaalista moninaisuutta ja leikillistä lähestymistapaa.
Monika Sosnowska: An Order Apart, 06.03.2024 – 15.12.2024
Kuvanveistäjä Monika Sosnowska (s. 1972) tunnetaan rakennusmateriaaleista tehdyistä arkkitehtonisista veistoksistaan. Häntä kiinnostaa erityisesti se, miten arkkitehtuuri ja tila vaikuttavat ihmisiin ja kuinka vaikeaa on muuttaa olemassa olevia rakenteita.
Muumimuseo
Muumimuseo on elämyksellinen taidemuseo, joka viehättää kaikenikäisiä muumien ja kuvataiteen ystäviä. Muumimuseon perustana on taiteilija ja kirjailija Tove Janssonin (1914–2001) ainutlaatuinen muumitaiteen kokoelma, jonka hän lahjoitti Tampereelle 1986.
Salaperäisen hämärä museo kertoo kaikkien Tove Janssonin kirjoittamien muumikirjojen tarinan. Janssonin piirtämät alkuperäiset, ilmeikkäät muumikuvitukset johdattavat eteenpäin muumien seikkailuissa museon kahdessa kerroksessa. Toven puoliso, graafikko Tuulikki Pietilä (1917–2009) ikuisti kohtauksia muumitarinoista rakentamiinsa kolmiulotteisiin, humoristisiin kuvaelmiin. Museovieraiden käytössä on kätevät opaskirjaset sekä selailtavia näyttöjä eri kielillä. Vihreätakkiset oppaat keskustelevat mielellään asiakkaiden kanssa ja vastaavat kysymyksiin. Museossa saat tietää, mistä kaikki sai alkunsa ja millaisina muumit tähän maailmaan Toven kynästä syntyivät ja mitä sen jälkeen tapahtui. Muumimuseon sydämessä sijaitsee viisikerroksinen ja kaksi metriä korkea, siniseksi maalattu Muumi-Talo lukuisine salaisuuksineen. Muumilaakson taikuutta museoon luovat Taikurin hattu, jännittävät hattivatit ja kaiken yllä kimalteleva Pyrstötähti. Museon Ateljeessa museovieraat pääsevät itse tekemisen äärelle. Museossa vierähtää helposti tunti tai pari, ja runsaasti katsottavaa löytyy useammallekin käynnille.
Tove Janssonin muumikirjoja on käännetty jo yli 50 kielelle – ja niiden elämänviisaus, lämpö, ystävällisyys ja seikkailumieli puhuttelevat ihmisiä ympäri maailman. Saman tunnelman voi kokea myös Muumimuseossa.
Taiteilijaelämää – Tove Jansson (Artist’s Life – Tove Jansson) – 20.4.2024–19.5.2025
Tove Jansson on yksi kansainvälisesti tunnetuimmista suomalaisista taiteilijoista. Jansson tunnetaan parhaiten muumihahmoistaan. Muumimuseon Observatorion näyttely tarkastelee hänen muuta tuotantoaan ja elämäänsä. Tove Jansson oli rohkea oman tiensä kulkija ja hänen elämänsä oli täynnä käänteitä, työtä, ihmissuhteita, suuria tunteita, rakkautta ja draamaa.
Sara Hildénin taidemuseo
Sara Hildénin taidemuseo tunnetaan korkeatasoisesta taidekokoelmastaan, kansainvälisesti merkittävistä näyttelyistään sekä laadukkaasta julkaisusarjastaan. Sara Hildén (1905–1993) oli tamperelainen liikenainen, joka lahjoitti vuonna 1962 taidekokoelmansa nimeään kantavalle säätiölle.
Sara Hildénin Säätiön yli 5000 teoksen kokoelma koostuu suomalaisista ja ulkomaisista maalauksista, veistoksista, piirustuksista ja grafiikasta, ja se on yksi Suomen laajimmista ja merkittävimmistä modernin ja nykytaiteen kokoelmista.
Sara Hildénin taidemuseo sijaitsee Särkänniemen pohjoisrinteellä luonnonkauniissa järvenrantamaisemassa. Museorakennus on suunniteltu maasto-olosuhteet kauniisti hyväksi käyttäen kaksikerroksiseksi. Suurista maisemaikkunoista avautuu näkymä museota ympäröivään veistospuistoon ja Näsijärvelle.
Veistospuistossa on teoksia Sara Hildénin Säätiön kokoelmasta. Idea veistospuistosta museorakennuksen ympärillä oli alusta alkaen mukana taidemuseorakennuksen suunnittelussa, ja veistospuisto avattiinkin samaan aikaan Sara Hildénin taidemuseon kanssa vuonna 1979.
Maaria Wirkkala: EDES TAKAISIN – 12.10.2024 – 19.1.2025
Sukupolvensa merkittäviin suomalaistaiteilijoihin kuuluva Maaria Wirkkala (s. 1954) on ollut monella tapaa uranuurtaja niin estetiikassaan, materiaalin käytössään kuin käsitteellisessä lähestymistavassaan. Hän on yhdistänyt taiteessaan puhuttelevalla ja runollisella tavalla kuvanveistoa, installaatiotaidetta, videokuvaa, jopa performatiivisuutta. Hänelle myönnettiin kaikkien aikojen ensimmäinen Ars Fennica -palkinto vuonna 1991.
Nykytaiteen museo Kiasma
Helsingin sydämessä sijaitseva Kiasma on Suomen merkittävin nykytaiteen museo ja osa Kansallisgalleriaa. Kiasman näyttelytilat ulottuvat viiteen eri kerrokseen, joissa on esillä lukuisia kansainvälisen nykytaiteen ja suomalaisen taiteen vaihtuvia näyttelyitä. Lisäksi museolla on omia vaihtuvia kokoelmanäyttelyitä. Näyttelyiden lisäksi Kiasma järjestää ympäri vuoden erilaisia esityksiä ja kiinnostavia tapahtumia. Kiasman kirjasto on kuin majakka alan harrastajille, sillä se sisältää laajan nykytaiteelle omistetun kirjallisuuden kokoelman. Kiasman teatteri sen sijaan tarjoaa näyttämön nykytaiteilijoiden vangitseville live-esityksille, joissa käsitellään usein aiheita, jotka resonoivat meneillään olevien näyttelyteemojen kanssa.
Vuonna 1998 valmistunut Kiasma on noussut merkittäväksi moderniksi maamerkiksi Helsingin keskustassa. Upeiden Musiikkitalon, Oodi-kirjaston ja Alvar Aallon Finlandia-talon rinnalla arkkitehtonisesti vaikuttava Kiasma edustaa Suomen herkeämätöntä omistautumista taiteille.
Kiasma kerää ensisijaisesti suomalaisia ja lähialueiden nykytaiteen teoksia. Kiasman hankkimat teokset ovat osa Kansallisgallerian kokoelmia ja siten tärkeä osa suomalaista kulttuuriperintöä. Kansallisgallerian kokoelmiin kuuluu tällä hetkellä 8800 nykytaiteen teosta lähes 1000 taiteilijalta. Myös Kiasman verkkotaiteen kokoelmat ovat merkittävät. ”Kiasma Online Art”-sivustolla yleisö pääsee tutustumaan verkkopohjaisiin taideteoksiin, jotka on räätälöity erityisesti digitaaliselle aikakaudelle.
Kiasman pohjakerroksessa sijaitseva Kiasma Shop tarjoaa laajan valikoiman tuotteita, jotka liittyvät meneillään oleviin näyttelyihin. Myymälässä on myynnissä myös nykytaiteen kirjoja, suomalaista designia, uniikkeja koruja ja hauskoja lahjaideoita lapsille. Käytävän toisella puolella sijaitsee Kiasma Café, joka on täysin anniskeluoikeuksin varustettu ravintola. Se tarjoilee herkullisia itse valmistettuja lounaita ja kahvilatuotteita. Kesäkuukausina tilava terassi tarjoaa rauhallisen keitaan Mannerheim-ratsastajapatsaan taustalla. Kesäaikaan terassi koristellaan Nina Beierin kiehtovalla aistillisella teoksella, Women & Children (2022), joka koostuu taiteilijan löytämistä pronssiveistoksista, joiden silmistä virtaa suihkulähteen vesi.
Kuin kotonaan, Kiasman kokoelmanäyttely – 12.1.2024–12.1.2025
Kansallisgallerian kokoelmista koottu näyttely johdattaa katsojat pohtimaan kodin ja kuulumisen teemoja.
Pauline Curnier Jardin – 11.10.2024–23.2.2025
Näyttely tuo Kiasmaan Pauline Curnier Jardinin yhteiskunnan normeja ja stereotypioita käsittelevät teokset, jotka ovat muodoltaan ja tyylikeinoiltaan usein vallattoman humoristisia ja visuaalisesti runsaita.
Linnunradalla – 15.11.2024 – 23.3.2025
Avaruuden äärettömyys ja sijaintimme tällä planeetalla ovat ihmiselle mysteeri, josta myös taiteilijat ovat ammentaneet. Näyttely johdattaa pohtimaan ihmisen suhdetta ympäristöönsä, muihin lajeihin ja teknologiaan. Mikä on ihmisen osa ja tulevaisuus maailmankaikkeudessa?
Serlachius-museot
Serlachius-museot Mäntässä muodostavat ainutlaatuisen vierailukohteen, jossa voi nauttia taiteesta, historiasta, arkkitehtuurista sekä maku- ja saunaelämyksistä upean järviluonnon keskellä. Serlachius koostuu kahdesta paikasta, jotka ovat 3 kilometrin päässä toisistaan. Toinen näistä sijaitsee järven rannalla puistomaisemassa, jossa on kuuluisa Taidesauna, ja toinen keskellä Taidekaupunki Mänttää.. Kulttuurikohteet yhdistävät kauniisti palkitun nykyarkkitehtuurin historiallisiin rakennuksiin.
Serlachius tarjoaa inspiroivan kohtaamispaikan ihmisille, jotka arvostavat korkeatasoista taidetta ja kiehtovia kertomuksia. Lukuisat näyttelyt esittelevät kiehtovan sekoituksen nykytaiteen merkkihenkilöitä, Suomen ’kultakauden’ taiteen mestareita ja vanhaa eurooppalaista taidetta. Kesäisin vierailijat voivat tutustua nykytaiteeseen myös vesipuistossa ja saaressa. Museorakennus Mäntän keskustassa on suljettu remontin vuoksi 15. kesäkuuta saakka. Museo avaa uudelleen uudistetulla pysyvällä näyttelyllä ”Mesenaatit – Serlachiuksen taidekokoelman tarina”. Uusi näyttely kertoo kiehtovan tarinan Serlachiuksen taidekokoelman synnystä: kuinka metsäteollisuus synnytti merkittävän kulttuurikohteen.
Ryhmille on saatavilla tilauksesta opastettuja kierroksia, mukaan lukien hauska draamakierros 50-luvun tyyliin, alkaen 15. kesäkuuta. Palkittu Taidesauna on ainutlaatuinen kokemust taiteen, designin ja arkkitehtuurin ystäville. Yleinen saunavuoro järjestetään joka tiistai ympäri vuoden. Kun nälkä yllättää, voi suunnata ravintola Göstaan nauttimaan sen herkullisista tarjoiluista. Ravintola Göstaa pidetäänkin yhtenä Euroopan parhaista museoravintoloista.
Alueelta löytyy kaksi museokauppaa, joissa on tarjolla ainutlaatuisia lahjoja ja matkamuistoja. Museoista voi myös lainata polkupyöriä, kävelysauvoja ja kesäkaudella soutuveneitä!
Serlachiukseen on helppo saapua Tampereen ja Mäntän välillä liikennöivällä Serlachius Art & Sauna Express -bussilla. Serlachius Art Express lähtee Tampereen linja-autoasemalta klo 10:50 ja Tampereen rautatieasemalta klo 11:05, palaten Tampereelle noin klo 19. Vierailijoilla on aikaa nauttia 8 tuntia ihanasta päiväretkestä taiteen sydämeen. Bussin aikataulu on suunniteltu Helsingistä Tampereelle kulkevan junan aikataulun mukaan, mikä mahdollistaa päiväretken Serlachiukseen pääkaupungista ja takaisin. Bussi liikennöi päivittäin kesäkaudella ja kerran viikossa tiistaisin talvikaudella. Tarkista aikataulut osoitteesta serlachius.fi.
Salt in our blood, in our sweat, in our tears
Nastja Säde Rönkön kolmiosainen videoteos – Serlachius Kartano 7.9.2024—23.3.2025
Kyyneleistä sekä veri- ja hikipisaroista syntyy traaginen tarina kadonneesta rakkaudesta ja sen kaoottisista emotionaalisista seurauksista. Nastja Säde Rönkön (s. 1985) kolmiosaista videoinstallaatiota vie eteenpäin runollinen teksti: intiimit, monitulkintaiset säkeet kertovat paitsi rakkaudesta, myös kadonneesta ja löydetystä identiteetistä, arpeutuneesta planeetasta ja alati muuttuvasta maailmastamme. Taiteilija itse toimii videon kertojaäänenä.
ROR–ABC, Revolutions on Request – Vallankumouksia tilauksesta – 23.3.2024—23.3.2025
Tilasiko joku vallankumouksen? ROR is Back! Mutta mikä on ROR? Miltä ROR näyttää, tuntuu, kuulostaa? Onko se taidetta vai sirkushuveja?
Mesenaatit – Serlachiuksen taidekokoelman tarina, Serlachius Pääkonttori 15.6.2024—Serlachiuksen taidekokoelman takana on kiehtova tarina, jossa kietoutuvat yhteen taide, historia, arkkitehtuuri, metsä ja suomalaisuus.
Los moimoi de Fuengirola – Riiko Sakkinen tutkii suomalaisuutta Espanjan Aurinkorannikolla
Serlachius Pääkonttori 15.6.2024—16.2.2025
Los moimoi de Fuengirola on näyttely ja tutkimusprojekti, jossa taiteilija Riiko Sakkinen (s. 1976) käsittelee suomalaista identiteettiä. Espanjan Aurinkorannikolla Fuengirolassa ja sen ympäristössä asuu noin 30 000 suomalaisen yhteisö. Fuengirolan pormestari onkin kutsunut kaupunkiaan Suomen eteläisimmäksi kaupungiksi.
Mikkelin taidemuseo
Mikkelin taidemuseo esittelee valtakunnallisesti merkittävien kuvataiteilijoiden taidetta. Tule kokemaan puhuttelevia näyttelyjä ja tutustumaan kotimaiseen kuvataiteeseen.
Mikkelin taidemuseo tarjoaa monipuolisesti taidealan asiantuntijapalveluja. Taidemuseo tutkii, dokumentoi ja esittelee kuvataidetta. Painopistealueita taidemuseossa ovat näyttelytoiminta, eteläsavolainen kuvataide, taidemuseon hallussa olevien taidekokoelmien hoitaminen ja kartuttaminen sekä suomalaisen kuvitustaiteen esitteleminen ja kerääminen. Taidemuseo toimii alueellisena vastuumuseona, joka huolehtii taidemuseotehtävästä Etelä-Savossa. Museossa on vuosittain useita vaihtuvia taidenäyttelyitä. Taidemuseo toimii myös vuorovaikutteisena ja elämyksellisenä oppimis- ympäristönä erilaisissa työpajoissa ja taidekasvatusprojekteissa.
Museokaupassa on myynnissä mm. julkaisuja, lahjatavaroita, postikortteja, julisteita ja muita paperitavaroita, Museokauppa on avoinna museon aukioloaikoina, ja sinne on ilmainen sisäänpääsy.
Taidemuseon sisäänkäynti, lippukassa ja museokauppa sijaitsevat Kauppakeskus Akselin 2. kerroksessa, jonne pääsee hissillä ja liukuportailla sekä kattoparkista.
12.10.2024–2.3.2025 Tiitiäisen aika
Vuosi 2024 on rakastetun akateemikko, runoilija, lastenkirjailija ja suomentaja Kirsi Kunnaksen (1924–2021) 100-vuotisjuhlavuosi. Taiteilija Alexander Reichstein on luonut Kunnaksen lastenrunoista kolmiulotteisen Tiitiäisen aika -näyttelyn, joka tuo runojen valloittavat hahmot Mikkelin taidemuseoon.
